This Device is Not a High-Fidelity Wonder

…but rather an experimental sound station. It delivers metallic, dense textures that are perfectly suited for industrial, ambient, or percussive experiments (like our condom samples).

Materials (Shopping List) for the €50 Plate Reverb

Wood & Metal:

• Wooden slats: approx. 3–4 pieces (Dimensions: 2 x 50 x 200 cm)
• Trapezoidal metal roofing sheet: 100 x 100 cm (aluminum or galvanized steel)
• Accessories: Wood screws, metal brackets, 4 tension springs with eyelets, 4 screw hooks (with wood thread), metal screws, and nuts.

Electronics & Audio:

• 1 surface transducer (Exciter): 20 to 30 watts (acting as the “transmitter”)
• 2 to 6 piezo pickups: (acting as the “receivers”)
• Connectors: Several jack sockets (mono), some wire/stranded wire, adhesive tape.

Tools:

• Cordless screwdriver, drill, soldering iron, pliers.

DIY Guide for the €50 Plate Reverb

Step 1: The Frame (The Skeleton)

First, build a sturdy frame from the wooden slats with an inner dimension of 110 x 110 cm.

Screw the slats together using metal brackets.

Stability Trick: Screw short cross-pieces (feet) onto the underside of the frame. This keeps the frame stable and prevents the wood from warping easily.

Step 2: The Suspension (The Decoupling)

Screw the 4 screw eyes (hooks with wood thread) into the inside corners of the frame.

Drill a hole into each of the four corners of the corrugated/trapezoidal sheet metal.

Hang the sheet metal inside the frame using the tension springs.

Important: The metal sheet must swing freely and must not touch the wood anywhere. The springs ensure that impact noise from the floor is minimized and allow the metal sheet to develop its own resonance.

Step 3: The Driver (Input)

Drill a hole into the metal sheet (in the center, or slightly offset for different resonance modes).

Screw the surface transducer (tactile transducer) firmly onto the metal sheet.

This is your “Input.” The signal from the mixing console (Aux Send) is fed in here. Since the transducer requires power, it is recommended to place a small, inexpensive Class-D amplifier in between.

Step 4: The Pickups (Output)

Now the piezos come into play.

Attach the piezo elements to various spots on the metal sheet using tape.

Experiment here: It will sound different in the troughs of the corrugated sheet compared to the ridges.

Solder the piezos to the jack sockets, which you can mount on a small wooden board attached to the frame.

The Concept: Shaping Sound Through Density

The unique aspect of this setup is the use of multiple piezos. Because the corrugated sheet metal generates complex reflection patterns due to its shape, each piezo captures the reverb with a time delay and a distinct tonal character.

Pro Mixing Tricks:

Route the individual piezo signals back into your mixing console separately.

• Panning: Pan two piezos hard left/right to create a wide stereo image.
• Summing: Blend multiple piezos together to “thicken” the density of the reverb.
• EQ Ducking: Since corrugated metal is prone to metallic “clattering,” slightly cut the midrange frequencies on your EQ to simulate a deeper, darker space.

Don’t expect a Lexicon-style reverb. What you get instead is a unique, mechanical effect that is alive. It reacts to the dynamics of your music, physically vibrates in the room, and gives your productions an organic texture that no plugin can “easily” replicate. It is ideal for anyone looking for the beauty in imperfection.

Source

If you are tired of sterile VST reverbs and looking for a shimmer that sounds like a haunted industrial hall, this project is for you. We are building a “Plate” Reverb using affordable materials from the hardware store. It’s not a Lexicon, and it’s not meant to be—it’s an electromechanical instrument designed for experimental textures and metallic grit.

The Concept

Most professional plate reverbs use a massive, flat steel sheet. We are breaking the rules by using a Trapezoidal Roofing Sheet. The ridges change the way sound waves propagate through the metal, resulting in a complex, dense, and slightly “trashy” reverb tail that is perfect for industrial, ambient, or lo-fi productions.

Shopping List & Tools

Hardware Store Materials:

• Wooden Slats: (e.g., 2x50x200 cm) for the frame.
• Corrugated Trapezoidal Sheet: (100×100 cm, galvanized steel or aluminum).
• 4 Tension Springs: With loops/eyes.
• 4 Eye-Bolts/Hooks: With wood thread.
• Metal Brackets & Wood Screws: For frame stability.
• Machine Screws & Nuts: To mount the transducer.

Electronics:

• 1 Surface Transducer (Exciter): 20W to 30W (This “plays” the audio into the metal).
• 2 to 6 Piezo Pickups: (These “capture” the vibrations).
• Mono Jack Sockets: (6.35mm / 1/4 inch).
• Hook-up Wire & Electrical Tape.

Tools:

• Cordless Drill & Metal Drill Bits.
• Soldering Iron.
• Screwdriver.

Step-by-Step Construction

1. The Heavy-Duty Frame

Build a square wooden frame with an inner dimension of 110 x 110 cm. This ensures a 5cm gap on all sides for the 100×100 cm plate.

• Stability: Screw short pieces of the slats to the bottom corners as “feet” so the frame stands vertically.
• Bracing: Use metal brackets to ensure the frame doesn’t warp under the tension of the springs.

2. Suspending the Plate

The goal is to let the plate float so that vibrations don’t escape into the floor.

• Drilling: Drill one hole in each of the four corners of your trapezoidal sheet.
• Hooks: Screw the 4 eye-bolts into the inner corners of the wooden frame.
• Tension: Attach the springs between the frame hooks and the holes in the plate. The plate should now hang freely in the center of the frame. It should “ring” when you tap it.

3. The “Voice” (Input)

We use a surface transducer (exciter) to turn the plate into a speaker.

• Drill a hole in the middle (or an off-center position for a different character) of the plate.
• Bolt the Transducer firmly to the metal.
• Note: You will need to send your “Reverb Send” signal from your mixer into a small power amplifier (like a cheap Class-D amp) to drive this transducer.

4. The “Ears” (Output)

Instead of one microphone, we use multiple Piezo Pickups.

• Tape the Piezos to different spots on the plate using strong adhesive tape.
• Because the trapezoidal sheet has ridges and valleys, every position sounds different.
• Pro Tip: Place two Piezos on opposite sides for a wide (though phase-coherent) stereo-ish effect.

5. Wiring & Final Touches

• Mount a small wooden board to the side of the frame to hold your jack sockets.
• Solder the wires from the transducer and the piezos to these jacks.
• Keep your wiring neat with tape to avoid “rattling” against the frame.

How to use it in your Mix

1. Send: Auxiliary Send -> Small Amp -> Transducer.
2. Return: Piezos -> Mixer Inputs (Use high-gain/Hi-Z inputs if possible).

The Magic of Multi-Tracking: Since you have up to 6 Piezos, don’t just use one. Bring them all into your mixer on separate channels. Each Piezo captures a different frequency resonance of the trapezoidal sheet. By mixing these signals, you can “thicken” the reverb tail or EQ the “metal” out of specific channels to create a dense, shimmering atmosphere.

Don’t expect a pristine hall. This device is alive. It hums, it rings, and it has a soul. It is a physical object that reacts to your music. For experimental sound design, it’s an absolute goldmine.

Happy Building! Let us know how your “Trapezoidal Reverb” sounds!

Building on your DIY Plate Reverb, the leap from a “science project” to a studio-ready tool often lies in the impedance matching and shielding. Piezos are high-impedance devices; if you plug them directly into a line input, they will sound thin (no bass) and act like giant antennas for hum.

Here is the technical follow-up in English, designed for a blog or forum.

Part 2: Taming the Noise – Pre-Amps & Hum Reduction

If you’ve connected your Trapezoidal Plate Reverb and noticed it sounds “tinny” or suffers from a constant 50/60Hz hum, don’t worry—that’s normal for high-impedance (Hi-Z) DIY builds. Here is how to fix it with a simple Pre-Amp circuit and a grounding strategy.

1. The Simple “Buffer” Circuit

Piezos need a high input impedance (at least 1–10 $M\Omega$) to capture the full frequency range of the plate. Without a buffer, you lose all the beautiful low-end resonance.

The Schematic Concept (JFET Buffer):

You can build a simple “JFET Buffer” using a single transistor (e.g., J201 or 2N5457).

• Components: 1x JFET Transistor, 1x 10 $M\Omega$ Resistor (Input), 1x 10 $k\Omega$ Resistor (Source), 1x 10 $\mu F$ Capacitor (Output).
• Power: 9V Battery (cleaner than a cheap power supply).
• Result: This converts the weak, high-impedance Piezo signal into a strong, low-impedance signal that your mixer loves.

Pro Tip: If you don’t want to solder a circuit, use a DI Box with a high-impedance input or a cheap Acoustic Guitar Pre-amp pedal for each Piezo.

2. Reducing Hum and Interference

Since your metal plate is basically a massive antenna, it will pick up electromagnetic interference (EMI) from your lights, computer, and monitors.

A. The “Grounding the Shield” Method

The most important step is to turn the plate itself into a shield.

1. Ground the Metal Plate: Take a wire and connect it from the metal plate (use a screw/washer) directly to the ground/sleeve of your output jacks.
2. Shielded Wiring: Use “shielded” audio cable (coaxial) for the run between the Piezos and the jacks. Do not use simple copper wire for long distances.

B. The “Hum Destroyer” Circuit (Differential Pair)

If you are using two Piezos, you can wire them in a Pseudo-Balanced configuration to cancel out hum:

• Wire Piezo A to the “Hot” (+) of your XLR or TRS jack.
• Wire Piezo B (flipped upside down) to the “Cold” (-) of the jack.
• Interference that hits both Piezos simultaneously will be cancelled out by the phase inversion, while the mechanical vibration (which hits them slightly differently) remains.

3. Mechanical Hum (Isolation)

Sometimes “hum” isn’t electrical—it’s the sound of your building!

• Soft Mounting: Ensure your wooden frame sits on rubber pucks or old carpet.
• Tension Check: If the springs are too tight, they can transmit vibrations from the frame to the plate. They should be just tight enough to keep the plate from sagging.

Summary of the “Silent” Build:

1. Piezo -> Shielded Cable -> JFET Buffer -> Mixer.
2. Plate -> Earth/Ground.
3. Exciter -> Separate Power Supply (keep the amp power away from the Piezo lines).

With these steps, your experimental reverb will move from “noisy junk” to a “boutique lo-fi processor.” It will still have its unique, dark character, but without the annoying buzz of the modern world.

Source

Das Konzept: Schwingung pur

Im Gegensatz zu einem klassischen Federhall nutzt der Plattenhall die gesamte Fläche eines Metallblechs, um Reflexionen zu erzeugen. Unser Konzept nutzt ein Trapezblech, das durch seine Profilierung ein ganz spezielles, unvorhersehbares Resonanzverhalten aufweist. Es ist kein „schöner“ Konzertsaal-Hall – es ist metallisch, rau und perfekt für Industrial, Ambient oder Sound-Collagen.

Einkaufsliste & Material

Aus dem Baumarkt:

• Holz: Holzlatten (ca. 2x50x200 cm) für den Rahmen.
• Metall: 1x Dach-Trapezblech (100×100 cm).
• Hardware: Holzschrauben, Metallwinkel, 4 Haken mit Holzgewinde.
• Aufhängung: 4 starke Zugfedern mit Ösen.
• Werkzeug: Akkuschrauber, Bohrer, Lötkolben, Klebeband.

Elektronik:

• Sender: 1 Körperschallwandler (Exciters), ca. 20–30 W.
• Empfänger: 2 bis 6 Piezo-Tonabnehmer.
• Anschlüsse: Mehrere Klinkenbuchsen, etwas Schaltdraht/Kabel.
• Optional: Ein kleiner Verstärker (z.B. Class-D Amp), um den Körperschallwandler anzusteuern.

Schritt-für-Schritt-Bauanleitung

1. Der Rahmen (Das Skelett)

Zuerst bauen wir aus den Holzlatten einen stabilen Rahmen mit einem Innenmaß von 110 x 110 cm.

• Verschraube die Latten mit Metallwinkeln.
• Stabilität: Schraube kurze Stücke der Latten als „Füße“ unter den Rahmen, damit er stabil von alleine steht und der Rahmen sich nicht verzieht.

2. Die schwebende Platte

Das Blech darf den Rahmen an keiner Stelle direkt berühren, um unerwünschte Dämpfung zu vermeiden.

• Bohre in die vier Ecken des Trapezblechs jeweils ein Loch.
• Schraube die 4 Haken in die Innenseiten der Rahmenecken.
• Hänge das Blech mithilfe der Zugfedern in den Rahmen ein. Das Blech sollte nun frei schwingend im Rahmen „schweben“.

3. Der Antrieb (Input)

Der Körperschallwandler ist das Herzstück – er überträgt das Audiosignal auf das Metall.

• Bohre ein Loch in die Mitte (oder experimentiere mit einer asymmetrischen Position) des Blechs.
• Schraube den Körperschallwandler fest auf das Metall. Hier wird später das Signal vom Aux-Send deines Mixers eingespeist.

4. Die Ohren (Output)

Jetzt brauchen wir Tonabnehmer, die die Schwingungen des Blechs wieder in elektrischen Strom umwandeln.

• Verteile die Piezo-Elemente auf der Rückseite oder den Rändern des Blechs.
• Fixiere sie einfach mit Klebeband.
• Der Trick: Jeder Punkt auf dem Blech klingt anders. Durch die Trapez-Struktur hast du eine enorme Vielfalt an Reflexionen.

5. Verkabelung

Schraube ein kleines Brettchen als „Terminal“ an den Holzrahmen.

• Montiere dort die Klinkenbuchsen.
• Löte die Kabel der Piezos und des Schallwandlers an die Buchsen. So hast du saubere Ein- und Ausgänge und reißt nicht versehentlich die dünnen Piezo-Kabel ab.

Der Sound-Check: Wie man es benutzt

Das Signal kommt aus dem Mischpult, geht (falls nötig) durch einen kleinen Verstärker in den Schallwandler. Das Blech vibriert. Diese Vibrationen nimmst du mit den Piezos ab und führst sie zurück in den Mixer.

Pro-Tipp für die Dichte: Wenn du 4 oder 6 Piezos nutzt, führe diese auf separate Kanäle am Mischpult. Du kannst sie im Panorama verteilen oder unterschiedlich filtern. Da jeder Piezo den Hall zeitlich minimal versetzt und in anderen Frequenzen wahrnimmt, kannst du durch das Mischen der Signale einen extrem dichten und komplexen Hallteppich weben.

Erwarte keinen glatten Lexicon-Hall. Dieser DIY-Plattenhall lebt von seinen Ecken und Kanten. Er ist ein Instrument für sich – unberechenbar, resonant und absolut authentisch. Perfekt für alle, die das „energetische Plus“ im Unvollkommenen suchen.

Piezos sind kleine Diven: Sie haben eine extrem hohe Impedanz. Wenn du sie direkt an ein Mischpult oder Interface anschließt, klingt das Ergebnis oft dünn, bassarm und fängt sich jede Menge Brummstörungen ein.

Hier ist eine einfache Lösung, um das Signal aufzuwerten und störende Nebengeräusche zu eliminieren.

1. Die Schaltung: Der “Impedanz-Wandler” (Buffer)

Damit der Piezo “fett” klingt, braucht er einen hochohmigen Eingang. Eine einfache JFET-Buffer-Schaltung wirkt hier Wunder. Wenn du nicht selbst löten willst, ist eine aktive DI-Box (mit einem Eingangswiderstand von $1\text{ M}\Omega$ oder höher) die kommerzielle Entsprechung.

Für die DIY-Lösung (pro Piezo):

Du benötigst einen JFET-Transistor (z. B. J201 oder 2N5457), zwei Widerstände und einen Kondensator.

• Der Aufbau: Der Piezo geht direkt in das „Gate“ des Transistors.
• Widerstand: Ein $10\text{ M}\Omega$ Widerstand zwischen Gate und Masse sorgt dafür, dass die tiefen Frequenzen nicht verloren gehen.
• Strom: Eine 9V-Batterie reicht monatelang.

2. Strategien gegen das Brummen (Anti-Hum)

Das Trapezblech wirkt wie eine riesige Antenne für elektromagnetische Felder (Handys, Netzteile, Lampen). Hier sind die effektivsten Gegenmaßnahmen:

A. Die Erdung des Blechs (Der wichtigste Schritt)

Da dein Blech im Holzrahmen isoliert hängt, kann es statische Aufladung und Brummspannungen nicht ableiten.

• Lösung: Löte ein Kabel an eine kleine Krokodilklemme oder verschraube es direkt am Blech. Das andere Ende verbindest du mit der Masse (Sleeve) einer deiner Klinkenbuchsen.
• Effekt: Das gesamte Blech wird Teil der Abschirmung und leitet Störsignale gegen Masse ab.

B. Symmetrische Signalführung (DI-Box Trick)

Piezos senden unsymmetrische Signale. Je länger das Kabel zum Pult, desto mehr Brummen.

• Lösung: Platziere deine Piezos so nah wie möglich an den Buchsen. Wenn der Weg zum Mischpult länger als 3 Meter ist, nutze eine DI-Box. Diese wandelt das Signal in ein symmetrisches XLR-Signal um, das unempfindlich gegen Einstreuungen ist.

C. Die “Sandwich”-Abschirmung

Piezos sind auf der Rückseite oft offen.

• Lösung: Klebe über den Piezo und sein Kabel eine Schicht Kupferfolie oder Alufolie, die du ebenfalls mit der Masse des Kabels verbindest. Achte darauf, dass die Folie nicht den “heißen” Kontakt des Piezos berührt. Das kapselt den Abnehmer gegen elektromagnetische Felder ab.

Zusammenfassung des Signalwegs für minimales Rauschen:

1. Piezo (mit Kupferfolie abgeschirmt) am Blech.
2. Kurzes Kabel (max. 50 cm) zur Klinkenbuchse am Rahmen.
3. Erdungskabel vom Blech zur Klinkenbuchse (Masse).
4. Buffer oder DI-Box direkt hinter dem Ausgang.
5. Mischpult.

Ein kleiner “Sound-Hack” zum Schluss:

Wenn das Blech zu sehr “scheppert”, klebe kleine Streifen Filz oder Gaffa-Tape an die Ränder des Blechs. Das wirkt wie ein mechanischer Equalizer und bändigt die extremen Höhen, was das Signal sauberer und “teurer” wirken lässt.

Source

We built a simple plate reverb unit from scratch. A simple but working plate reverb for less than 50 EURO.

Im Jahr 2022 haben wir ein Plattenhall für ca. 50 € gebaut. Das Gerät funktioniert und kann für experimentelle Musik oder Sounddesign eingesetzt werden.

Plate Reverb “PPR-1” Low Budget

Ein Plattenhall ist ein Effektgerät, bei dem durch die gute Schwingfähigkeit von Metall ein künstlicher Nachhall erzeugt und mit Tonabnehmern abgenommen werden kann. Das Prinzip ist recht einfach, sodass man es mit ein paar Baumarktartikeln selbst bauen kann. Der Klang lässt sich mechanisch beeinflussen, indem man große Blechbehälter vor und hinter dem Schallwandler platziert. Zusätzlich kann man mehrere Piezo Tonabnehmer anbringen und diese dann mit einem kleinen Mischpult nach Belieben einstellen. Hier sind jetzt drei Picker. Als Mischpult dient ein Monacor Rackmixer MMX 26 mit sechs Mikrofoneingängen, Höhen- und Bassreglern sowie Hi- und Lo-Ausgang. Der Schallwandler hat 10 Watt und wird über einen Vermona VM 30b Bassverstärker angesteuert, der zudem über einen 3-Band-EQ verfügt, mit dem man das Signal beim Auftreffen auf die Metallplatte bearbeiten kann. Insgesamt sind also einige Variationsmöglichkeiten gegeben.

Source

Der Plattenhall hat einen charakteristischen Klang, der sich vom natürlichen Hall in einem akustischen Raum unterscheidet. Der Klang ist oft als warm und weich beschrieben. Plattenhall wird häufig in der Musikproduktion verwendet, um Instrumenten und Stimmen einen räumlichen Eindruck zu verleihen.

Hier sind einige der Merkmale des Plattenhalls:

Warmer und weicher Klang: Der Plattenhall hat einen warmen und weichen Klang, der sich vom natürlichen Hall in einem akustischen Raum unterscheidet.

Hohe Dichte: Der Plattenhall hat eine hohe Dichte, was bedeutet, dass er viele Reflexionen enthält. Dies kann zu einem dichten und satten Klang führen.

Kürzere Nachhallzeit: Der Plattenhall hat eine kürzere Nachhallzeit als der natürliche Hall in einem akustischen Raum. Dies liegt daran, dass die Schallwellen an einer Metallplatte schneller reflektiert werden als an den Wänden eines Raumes.

Plattenhall wurde in den 1950er Jahren entwickelt und war in den 1960er und 1970er Jahren ein beliebter Effekt in der Musikproduktion. Heute wird Plattenhall immer noch verwendet, aber er ist nicht mehr so verbreitet wie früher. Dies ist zum Teil auf die Entwicklung digitaler Halleffekte zurückzuführen, die einen besseren Klang und mehr Flexibilität bieten.

Hier sind einige Beispiele für Songs, die den Plattenhall-Effekt verwenden:

“Stairway to Heaven” von Led Zeppelin

“Imagine” von John Lennon

“I Will Survive” von Gloria Gaynor

“Billie Jean” von Michael Jackson

“Purple Rain” von Prince

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Materialliste:

• Holzrahmen (Größe nach Wunsch, z.B. 120×120 cm)
• Trapezblech (Baumarkt, ca. 100×100 cm)
• Federn (4-6 Stück, Zugfedern)
• Körperschallwandler (1 Stück, z.B. aus dem Car-HiFi-Bereich)
• Piezotonabnehmer (mehrere, z.B. 4-6 Stück)
• Kabel (Audiokabel, Klinkenstecker)
• Schrauben, Muttern, Unterlegscheiben
• Holzleim
• Werkzeuge: Bohrmaschine, Schraubendreher, Lötkolben (optional)

Anleitung:

1. Holzrahmen:
   • Bauen Sie einen stabilen Holzrahmen. Die Größe des Rahmens bestimmt die Größe des Trapezblechs und somit den Hallraum.
   • Verleimen oder verschrauben Sie die Holzleisten miteinander.
2. Trapezblech:
   • Befestigen Sie die Federn an den Ecken des Holzrahmens.
   • Legen Sie das Trapezblech auf die Federn. Achten Sie darauf, dass das Blech frei schwingen kann.
   • Verschrauben Sie den Körperschallwandler in der Mitte des Trapezblechs.
3. Piezotonabnehmer:
   • Kleben Sie die Piezotonabnehmer an verschiedenen Stellen auf der Unterseite des Trapezblechs. Experimentieren Sie mit der Positionierung, um unterschiedliche Hall-Charakteristiken zu erzielen.
   • Verkabeln Sie die Piezotonabnehmer und den Körperschallwandler. Wenn man die Piezos in Reihe schaltet, kann man ein stärkeres Signal erhalten.
   • Die Körperschallwandler werden wie Lautsprecher verkabelt.
4. Anschluss:
   • Führen Sie die Kabel der Piezotonabnehmer und des Körperschallwandlers nach außen.
   • Versehen Sie die Kabel mit Klinkensteckern.
5. Verwendung:
   • Schließen Sie den Körperschallwandler an einen Verstärker an.
   • Schließen Sie die Piezotonabnehmer an einen Mixer oder Audio-Interface an.
   • Senden Sie ein Audiosignal an den Körperschallwandler.
   • Das Trapezblech beginnt zu schwingen und erzeugt einen Hall-Effekt, der von den Piezotonabnehmern abgenommen wird.

Tipps und Tricks:

• Verwenden Sie unterschiedliche Federn, um die Schwingungseigenschaften des Trapezblechs zu beeinflussen.
• Experimentieren Sie mit verschiedenen Materialien für das Trapezblech, um unterschiedliche Hall-Charakteristiken zu erzielen.
• Dämpfen Sie den Holzrahmen, um unerwünschte Resonanzen zu vermeiden.
• Die Piezos kann man auch in Reihe schalten, um ein stärkeres Signal zu bekommen.
• Die Körperschallwandler sind im Grunde Lautsprecher, die auf Flächen wirken.

Wichtige Hinweise:

• Dieses DIY-Projekt erfordert handwerkliches Geschick und Grundkenntnisse in der Audiotechnik.
• Seien Sie vorsichtig beim Umgang mit elektrischen Geräten.
• Experimentieren Sie mit verschiedenen Einstellungen, um den gewünschten Hall-Effekt zu erzielen.

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Das Prinzip:

Ein Klavier, insbesondere ein altes mit vielen Metallsaiten, fungiert als Resonanzkörper. Durch Anregung der Saiten mit einem Audiosignal entsteht ein komplexes Hallmuster, das von den Saiten und dem Resonanzboden des Klaviers erzeugt wird. Die Dichte und Länge der Saiten sowie die Konstruktion des Klaviers tragen zu einem einzigartigen Hall-Charakter bei.

Die Umsetzung:

1. Anregung der Saiten:
   • Eine Box, die auf dem geöffneten Klavierkorpus platziert wird, dient als Schallquelle. Das Audiosignal wird über die Box in das Klavier geleitet und regt die Saiten zum Schwingen an.
2. Mikrofonierung:
   • Um den Hall aufzunehmen, werden Mikrofone im Inneren des Klaviers platziert.
   • Die Holzverkleidung unter der Klaviatur wird entfernt, um direkten Zugang zu den Saiten zu erhalten.
   • Kondensatormikrofone eignen sich aufgrund ihrer hohen Empfindlichkeit gut für diese Anwendung.
   • Experimentieren Sie mit verschiedenen Mikrofonpositionen, um unterschiedliche Hall-Charakteristiken zu erzielen.
3. Hall-Charakter:
   • Der erzeugte Hall hat eine einzigartige, metallische und resonante Qualität, die an die akustische Atmosphäre einer U-Bahn-Station erinnert.
   • Die Komplexität der Saitenschwingungen erzeugt einen dichten und verwobenen Hall, der sich von herkömmlichen Hallgeräten unterscheidet.
   • Die Länge der Halldauer ist abhängig von der Bauart des Klaviers.

Technische Herausforderungen:

• Geringe Lautstärke: Der erzeugte Hall ist relativ leise und erfordert eine hohe Verstärkung bei der Aufnahme.
• Rauschen und Nebengeräusche: Das Klavier kann unerwünschte Nebengeräusche erzeugen, die die Aufnahme beeinträchtigen können.
• Unvorhersehbarkeit: Der Hall-Charakter ist stark von der Bauart und dem Zustand des Klaviers abhängig, was zu unvorhersehbaren Ergebnissen führen kann.

Kreative Anwendung:

• Obwohl dieser Hall-Effekt im professionellen Studioalltag aufgrund seiner Unvorhersehbarkeit und technischen Herausforderungen möglicherweise ungeeignet ist, bietet er dennoch kreative Möglichkeiten für experimentelle Musikproduktionen.
• Der einzigartige Hall-Charakter kann verwendet werden, um atmosphärische und ungewöhnliche Klänge zu erzeugen.
• Das Experimentieren mit verschiedenen Mikrofonpositionen und Audiosignalen kann zu überraschenden Ergebnissen führen.

Die Nutzung eines Klaviers als Hallraum ist ein kreatives DIY-Projekt, das die physikalischen Eigenschaften des Instruments auf unkonventionelle Weise nutzt. Obwohl es technische Herausforderungen gibt, bietet dieses Experiment die Möglichkeit, einzigartige und organische Hall-Effekte zu erzeugen, die die Klangpalette in der Musikproduktion erweitern können.

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