Checkliste: Mixing-Workflow für Kirchenmitschnitte (Orgel, E-Piano & Bläser)

Da Mikrofone in einer Kirche oft weit auseinanderstehen (Stützpult vs. Hauptmikrofone), ist das Zeit-Alignment entscheidend.

[ ] Referenz setzen: Wähle das Hauptmikrofon-Paar (Raum) als zeitliche Referenz.
[ ] Bläser & E-Piano angleichen: Schiebe die Nahmikrofone der Bläser und das E-Piano-Signal (DI) Millisekunde für Millisekunde nach hinten, bis sie perfekt mit dem Raumsignal einrasten (Vermeidung von Kammfilter-Effekten).
[ ] Orgel-Latenz beachten: Die Orgel ist meist am weitesten weg. Lass sie als akustischen Anker stehen und rücke den Rest „physisch“ in ihre Nähe.

In der Kirche maskieren tiefe Frequenzen alles. Wir müssen aufräumen, bevor der Hall alles zuschmiert.

[ ] Low-Cut bei den Bläsern: Alles unter 100-150 Hz entfernen (außer bei der Tuba/Bassposaune).
[ ] E-Piano entmumpfen: Das E-Piano hat keine natürliche Resonanz im Raum. Senke den Bereich um 200-400 Hz leicht ab, damit es nicht mit den Grundtönen der Orgel kollidiert.
[ ] Orgel-Präzision: Nutze einen schmalbandigen EQ, um stehende Wellen (Resonanzen) der Kirche in den tiefen Mitten zu finden und abzusenken.

Das größte Problem: Das E-Piano klingt oft wie ein Fremdkörper.

[ ] Re-Amping oder IR-Reverb: Schicke das E-Piano durch einen Faltungshall (Convolution Reverb), der exakt die Impulsantwort einer Kirche nutzt.
[ ] Early Reflections: Gib dem E-Piano mehr frühe Reflexionen als den Bläsern. Das simuliert die Platzierung auf dem harten Kirchenboden.

In der Kirche ist natürliche Dynamik gut, aber zu große Sprünge lassen den Hall „explodieren“.

[ ] Sanfte Kompression: Nutze eine niedrige Ratio (1.5:1 oder 2:1) für Holzbläser, um Spitzen abzufangen, bevor sie den Kirchenhall triggern.
[ ] Automation statt Kompression: Regle die Lautstärke der Orgel per Hand (Automation), besonders bei Registerwechseln, um den Mix nicht zu erdrücken.

Du hast den echten Kirchenhall auf den Aufnahmen, aber er braucht oft Unterstützung oder Fokus.

[ ] Der Abbey Road Hall-EQ: Lege einen High-Pass (ca. 500 Hz) und einen Low-Pass (ca. 7 kHz) auf den Hall-Bus. Das verhindert, dass der Bassbereich der Orgel den Hall „matschig“ macht.
[ ] Pre-Delay Feinabstimmung:
- Bläser: Ca. 20-40 ms Pre-Delay (sie stehen näher am Publikum).
- Orgel: 0-10 ms Pre-Delay (sie verschmilzt direkt mit der Wand).
[ ] Glue-Reverb: Schicke einen winzigen Anteil (Send -25dB) aller Spuren in einen gemeinsamen, sehr langen Hall-Bus, um die unterschiedlichen Quellen (DI-Box vs. Mikrofon) miteinander zu verschmelzen.

[ ] Orgel: Breit lassen, fast das ganze Panorama füllen (wie in der Realität).
[ ] Blechbläser: Leicht versetzt (z.B. 30% Rechts), um Druck zu erzeugen.
[ ] Holzbläser: Zentraler (z.B. 10% Links), für die Intimität.
[ ] E-Piano: Etwas schmaler im Panorama halten, damit es nicht mit der Orgel um die volle Breite konkurriert.

[ ] Mono-Kompatibilität: Schalte den Mix auf Mono. Verschwinden die Bläser oder klingt die Orgel plötzlich hohl? Dann korrigiere das Time-Alignment aus Punkt 1. In großen Räumen sind Phasenauslöschungen dein größter Feind.